Al entrar en el espacio, lo primero que llama la atención es la impresionante obra de arte moderno en el techo. En forma de gota de agua redonda, la obra demuestra su belleza en un orden vertical y horizontal, constituyendo un símbolo del arte contemporáneo. Con la luz y sombra tranquilas y cálidas, el movimiento de cada gota de "agua" permite a las personas percibir el ritmo del flujo espacial de una manera inesperada, y construir una experiencia muy diferente para sentir el ritmo del arte.
En la única entrada, una pared inclinada intencionalmente separa el interior del ambiente exterior. El silencioso pero profundo color industrial de tinta se extiende a cada parte del interior del espacio, dando una atmósfera misteriosa y una sensación de lo desconocido. El espacio que parece estar bloqueado desde el exterior se vuelve a conectar mediante una línea de ventanas estrechas en la pared de la calle, creando una nueva relación interactiva entre el interior y el exterior.
Debido a su estructura de edificio largo y estrecho, el diseñador abandonó la secuencia normal y utilizó la combinación de asientos. Las mesas y sillas, y los remolinos de agua en el suelo constituyen el contraste con la obra de arte en el techo, equilibrando los elementos duros y suaves en el espacio. Los materiales de metal y madera y las imágenes geométricas dan forma a la forma única de la barra, permitiendo a los clientes interactuar y beber de una manera cómoda. Por lo tanto, los clientes pueden sentir la pureza, la calma y la felicidad de este espacio.
Este espacio comercial creado por el diseñador sigue la lógica de retorno y la tendencia del mercado. Más allá de la fórmula creativa y la ley estética, se ha trabajado para romper la impresión inherente, remodelar la interacción de la escena y alcanzar su objetivo comercial. Flow Bar ha vinculado dos mundos, uno es la ciudad interior animada e individualista, y el otro es la ciudad exterior aislada y tranquila.
Los desafíos de diseño se superaron con la implementación de fuentes de luz ocultas en los interfaces del techo y la pared, y las grandes reflexiones difusas crean una atmósfera sutil, ampliando el campo de interacción entre las personas que miran hacia afuera o exploran hacia adentro. En comparación con el diseño abierto del mostrador de bar convencional, el diseñador ha dado al bar hexagonal un corte de diamante, convirtiéndolo en el segundo centro visual de toda la escena con su material y forma únicos.
El espacio está bloqueado en negro oscuro y tranquilo, lleno de misterio y ambiente futurista. Al entrar en el espacio, los ojos de uno se dirigen inmediatamente a la gigantesca instalación de arte en el techo, creada por el diseñador basándose en la estética del conjunto. La instalación, con forma de gotas de agua redondeadas, se coloca en un patrón vertical y horizontal ordenado y funciona en un ciclo formado por sí mismo. Esto permite a los espectadores percibir el ritmo del flujo del espacio de una manera inesperada. Las personas pueden sentir la quietud, la simplicidad y la facilidad en este lugar mientras están sentados aquí.
Este innovador diseño le valió a Bo Zhou el prestigioso Golden A' Interior Space, Retail and Exhibition Design Award en 2023, un reconocimiento otorgado a las creaciones maravillosas, sobresalientes y pioneras que reflejan el prodigio y la sabiduría del diseñador. Son productos venerados e ideas brillantes que avanzan el arte, la ciencia, el diseño y la tecnología, encarnando una excelencia extraordinaria e impactando significativamente en el mundo con sus características deseables.
Diseñadores del Proyecto: Bo Zhou
Créditos de la Imagen: Photographer TOPIA
Miembros del Equipo del Proyecto: Bo Zhou
Nombre del Proyecto: Flow
Cliente del Proyecto: Bo Zhou